高中美术教师个人计划
制定计划需要明确目标、制定具体的计划、合理安排时间、定期检查、调整计划以及保持积极心态等方面。好的高中美术教师个人计划要怎么写？小编给大家带来高中美术教师个人计划，供大家参考。
高中美术教师个人计划篇1
新学年开始了，作为一名美术老师，有责任培养同学们去观察，认识和发掘我们生活中的美，并且把这种认识上升为一种自觉的美育过程和途径,让同学们在美术的学科中得到美的熏陶。让他们知道学好美术不只是学习课本，图片中的美，更重要的是让他们去发掘平凡生活中的美，现实生活中的美，这才是最主要的目的。法国雕塑家罗丹说：“在我们的生活中不是缺少美，而是缺少一双发现美的眼睛。”让他们在学习美术的过程中去热爱生活热爱大自然，去包容生活中的缺点，而改变气质，变化性情，做一个爱美能在生活中发现美并且去创造美，做一个德智体美劳全面发展的有用人才。在此我把我的美术教学计划罗列如下：
1、 培养审美观。
一个人如果缺乏一定的审美能力那么人生将会减少许多乐趣。美术包括，渗透到了生活的方方面面，特别是在科技高度发达的今天体现尤其明显。从我们穿的服装、家用电器、书籍、公共建筑、街道规划、城区人居环境在到交通工具等的设计和建造无不包含了美术的因素并且是一个极其重要的方面，所以培养同学们的审美观对他们来说不是重要而是必要了。
2、利用画册、图片及电脑向同学们介绍和讲解一些中国古代及其近现代一些优秀的美术作品，如：书法、绘画、建筑、园林景观等。增强她们的民族自尊心、自信心和自豪感。知道中国自古以来就有伟大的艺术，是中华民族艺术宝库中的明珠，是前贤智慧的结晶。即使拿世界上任何一个国家比起来也会感到毫不逊色。并且为我们伟大的祖国而感到由衷的高兴和自豪。我们不仅要学习先贤们的精神和智慧而且还要将其发扬光大，为中华民族的伟大复兴添砖加瓦。
3、同学们不仅要知道和了解我们中国的优秀艺术作品，而且还要知道和了解一些外国的作家和他们优秀的作品。现在是信息时代，我们在地球村上生活，不仅要了解自己，而且还要了解别人。了解别人的生活方式和他们创造的一切优秀的作品。学习知识，不仅要知道选择，而且还要知道拿来为我所用。要古为今用，洋为中用，相互借鉴，取长补短。这样才心胸广，眼界宽，才能有所创造。不仅学习美术科目是这样，学习其他科目也一样，要举一反三，触类旁通。
4、 外国美术作品和中国美术作品之间的异同，相互融合和影响。
5、以画册结合讲解来拓宽同学们的知识面和提高他们的学习兴趣。以观察(具有条件的如书法、绘画作品。写生如画竹、山、云雾、树木之类)和实际创作相结合来培养他们学习美术的兴趣和创造美的意识。
6、 上课应尽量生动有趣，让同学们在怡悦和轻松的心情和环境中认识生活中的美和优秀艺术作品中的美，带他们畅游艺术和美的世界，并且鼓励和肯定同学们的创造能力，以达到一个积极的美育效果。做一个德才兼备，德、智、体、美、劳全面发展的优秀人才。
一、指导思想：
美术是向学生传授基础知识和基本技能，提高学生审美能力，增强爱国主义精神，陶冶高尚的情操，培养良好的品德、意志、提高学生的观察能力，想象能力，形象能力和创造力的学科。
二、教学内容和要求：
高一年级有中国绘画欣赏、写生花鸟画、风景画、手工制作 。高二年级有中外绘画作品欣赏。构图知识、素描静物、写生素描风景写生、色彩风静物、色彩风景画、中国山水画、造型特殊表现技法、装饰画设计。
三、情况分析 ：
1、学生情况：高一现有一个班，高二有一个班，他们大多对社会上所充斥的漫画书兴趣浓厚，喜欢画那些漫画，对课本上的基础训练兴趣不浓。
2、高中绘画基础知识占较重比例，占30%，欣赏占10%，写生临摹占60%。
四、具体实施与要求：
1、认真备好每一堂课，明确重点、难点。
高中美术教师个人计划篇2
一、情况分析。
本班学生共有43人，其中男生24人，女生19人，均为本学期的新生。在新生调查表中我们了解到：在我班共有4个学生上过大班，对园内生活有了一定的经验和知识上的准备，所以大部分学生入园后能较快的适应新的环境，并能参与到教学活动中。另外有部分学生在自理能力和社会性发展两方面存在着不足。据调查表所知，我班部分学生在生活自理能力普遍较差，这与大多数学生是独生子女不无关系。有些学生在家里倍受家人长辈们的宠爱，很多事情都由家长一手包办，如在学生吃饭的时候帮助进餐;学生玩具玩好后由家长整理;帮助学生穿脱衣裤等等，这不仅使学生失去了宝贵的自理能力培养和发展的机会，而且还造成学生依赖性强、生活技能差。
1、通过各种教育手段让学生能感受成人的关心和爱护，并激发其爱父母、爱老师的情感，会使用一些礼貌用语。
2、提醒帮助学生遵守集体生活行为规则，能和同伴共同游戏。
3、培养学生初步的自我服务能力，能参加简单的劳动，做自己能做的事。
4、调动学生的情绪参加各项活动，并能发表意见。（jAB88.COM）
5、鼓励学生愿意与同伴交往。
6、能和家人、小朋友、教师等关系密切的人友好相处，知道应该关心别人。
7、学习分辨事物是与非的最基本的原则。
8、初步认识集体、公共等概念，学写有关有利与集体、公共等的基本原则。
三、环境创设：
1、本学期我们将以主题形式来布置环境，并与每月的主题活动密切配合，及时更换主题。同时充分利用废旧物品，以提供成品或半成品材料为主，鼓励学生动手参与，发展学生的协调能力、动手操作能力以及提高学生的环保意识。
2、活动区的设置涵盖着学生身心诸方面发展需要，满足学生的游戏兴趣，依据本班实际，建立合理的活动区规则，密切配合教学需要，定期添置、更换活动区材料、多提供半成品和非成品材料。
3、充分利用家长资源，鼓励家长与学生一起利用废旧物品进行手工制作，丰富我班的区域或墙饰。
四、具体工作措施。
1、坚持“一切以学生利益优先”的工作原则，尊重学生，平等地对待学生。树立高度的教育意识，不断修正服务态度，围绕学生利益和为家长服务全方位地改善服务质量，使家长能真正感受到我们的一切工作都落实了“一切以学生利益优先”的原则，以诚信换取家长的信任。
2.“忠诚、敬业、服从、勤奋”地工作，与时俱进，积极调整心态，适应课改带来的变化，在探索中享受快乐，在反思中寻求发展，萌发内在的工作、学习动机，促进自我提升和集体事业的发展。
高中美术教师个人计划篇3
一、本计划制订的依据
1、根据新课程标准及教学大纲的要求，以及教学中实际感受和体会。
2、学生有了一定生活经验和知识积累，领悟能力有所提高，有必要接触和理解一些绘画乃至艺术领域的其它艺术门类的文化，以提高他们艺术素养和审美能力。
3、高中美术鉴赏内容，内容很多，知识性强，理论性强。学生要提前收集资料进行较多的预习，才能初步理解课程内容。当然，教师要做充分的准备工作。可以运用网络资源，媒体信息，去搜集书上没有涉及到的优秀的美术作品或者是画家的一些趣事，然后回到课堂上来进行交流，提高学生自主学习的能力。
二、本计划应达到目标
1、认知①感受形式多样的艺术作品的主题结构形式美等;②了解中国传统绘画艺术的种类和形式。③了解中国传统建筑和雕塑艺术的种类和形式;④了解中国传统工艺设计艺术的种类和形式;
2、理解①学会分析一些优秀绘画雕塑等艺术作品的艺术特点;②能够说出一些具有代表性的艺术作品及相关知识;③理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。3考核：学校成立学科新课程考核组进行考核。
三、具体实施计划
第一课学些美术鉴赏知识
第二课玉石之分――古代玉石艺术
第三课泥土的生命――古代陶器与瓷器
第四课楚王问鼎――商周青铜艺术
第五课皇权的象征――故宫建筑群与天坛
第六课宛自天开──古代园林艺术
第七课事死如事生──古代陵墓雕塑
第八课妙相庄严──古代宗教雕塑
第十课幽冥世界的奢华──古代墓室壁画
第十一课天上人间──宗教壁画
第十二课传神写照――人物画
第十三课咫尺千里―中国古代山水画
第十四课江山多娇──现代山水画
第十五课：移情草木-花鸟画
第十六课时代风采----中国油画
第十七课与民族共命运──木刻与漫画
四、实施设想
由于高中美术欣赏内容很多，知识性强而且繁杂，学生必须大力发辉自主学习的能力，通过网络查阅让学生在网络上搜集课本上所没有涉及的内容，包括优秀美术作品及画家的生平趣事以及时代背景等等，培养他们学习的积极性和主动性，通过网络信息资源，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的美术知识，增加同学之间的交流和了解。使他们开阔视野并提高表达与辩解能力，增加学习兴趣，体会学习的快乐。
五、教学思考
1、不断提高专业素质和创新思维，及时参与相关的培训和进修学习等;积极参加各类活动，与同行保持联系以沟通了解信息。
2、多听各科公开课，多跨学科学习，以提高教学能力。
3、多与学生交流，倾听学生的心声，加强沟通和理解，了解学生的建议和想法，并及时调整自己的教学计划。
4、充分运用多媒体教学，使高中美术欣赏课与多媒体技术完美的结合。使用电脑课件进行授课，让学生接触信息技术，形象直观的感受美术及作品。
5、通过各种媒体收集信息，选择性的用于美术教学活动中。
高中美术教师个人计划篇4
一、招生计划
招生大类/专业
大类所含专业
学制
招生计划
招生省份
美术学(师范)
/
四年
61
浙江、江苏、安徽
设计学类
服装与服饰设计(服装设计、服装展示设计、鞋靴设计)
四年
157
浙江、江苏、安徽、黑龙江、山东、河南、湖南、广西
环境设计
视觉传达设计
二、招生省份及计划数(具体计划数以各省考试院最后公布为准)
省份
美术学(师范)计划数
设计学类计划数
学费
浙江省
43
89
学费按浙价费【2014】240号文件收取。我校目前实施学分制收费，
美术类专业每年学费10350元左右。
江苏省
8
8
安徽省
10
10
黑龙江
8
山东省
12
河南省
10
湖南省
10
广西区
10
总计
61
157
三、报考形式和条件
我校美术类专业考试均采用各省统考成绩，不另行组织校考。报考对象和条件参照各省美术类统考安排和要求执行。
四、录取原则
报考我校的美术类考生(使用联考成绩)，必须符合以下条件：1.参加生源省的艺术联考并取得合格证;2.高考文化成绩达到生源省划定的艺术类分数线;3.英语单科成绩达到规定的分数。符合上述要求的考生，我校将采取以下方式进行录取：
(一)分省按综合分从高到低进行排名录取，综合分折算方式如下：
综合分换算方式：文化总分(高考总分按750分制计)×50%+专业成绩(总分折合100分制计)×7.5×50%。
备注：江苏省综合分换算方式：文化总分(高考总分按440分制计)×50%+专业成绩(总分折合100分制计)×4.4×50%。
(二)英语单科成绩要求
浙江省
江苏省
其他省
≧60分
≧40分
≧50分
五、温州大学美术与设计学院及专业介绍
(一)温州大学美术与设计学院简介
温州大学美术与设计学院前身是原温州师范学院美术系(设立于1984年)和原温州大学服装艺术设计专业(设立于1988年)，属国内同类院校中较早创办美术、设计、服装类专业的院校之一。学院现有全日制本科生980余人，硕士研究生20人。教职工72人，其中，教授7人、副教授24人，博士5人、硕士46人。
学院设有美术学、视觉传达设计、环境设计、服装与服饰设计、服装设计与工程五个本科专业和一个美术课程与教学论硕士点。2003年服装设计列为省重点建设专业，2008年艺术设计专业(鞋靴设计方向)列为省重点建设专业。2017年服装与服饰设计专业被评为浙江省特色专业，艺术设计(鞋靴、服装)为校级重点特色学科(B类)。2012年服装设计与工程专业被列为国家教育部“卓越工程师计划”试点专业。《服装立体裁剪》、《鞋靴结构设计》被评为精品课程，2013年2门课程成功入选精品资源共享课。服装立体裁剪教学团队为浙江省优秀教学团队。
学院与英国德蒙福特大学、意大利新美术学院、欧洲设计学院、韩国及台湾等高校艺术学院建立合作交流项目，联合培养交流生、交换生，每年暑假定期组织专业设计营活动。
近年来，师生作品获国际国内展赛大奖20余人次，赢得了良好的学术影响和社会效果。经过全体教工多年的努力，教学质量、师资力量、人才质量、科研创作水平不断提高，社会声誉逐年提升，学院已成为一所融纯艺术专业、设计应用专业于一体的高等艺术学院。
(二)学院专业(方向)简介
美术学(师范)：培养能够适应社会主义现代化建设和教育发展需要，德、智、体全面发展的能在中小学进行美术教学和教学研究的教育工作者。
主要课程：教育学、心理学、素描、油画、水彩、山水、花鸟、人物、版画、书法、中外美术史、美术概论、透视学、解剖学、中学美术教学法等。
视觉传达设计：培养具备视觉传达设计专业的系统基本知识，注重艺术创造性思维及能力，能在学校、设计公司、广告公司、电视媒体、报社、数字媒体单位、品牌企业等企事业单位从事品牌设计与推广、传媒研究、视觉表现研究、数码交互设计、广告设计、展示设计等工作的应用型高级人才。
主要课程:计算机辅助设计、书籍装帧设计、企业形象系统设计、广告设计、广告摄影与摄像等。
环境设计(环境艺术设计)：培养具备室内外环境艺术设计专业的系统基本知识，能在教学科研机构或者专业设计部门、设计公司以及其它企事业单位的生产经营和管理部门从事实际应用、开发和设计工作的高级专门人才。
主要课程:计算机辅助设计、室内设计、景观设计、娱乐餐饮设计、宾馆设计、居室与办公空间设计等。
环境设计(室内与产品设计)：培养具有创新精神、创业能力和社会责任感，具备工业产品设计基础理论和应用技能、宽广的文化与科学知识，能在工业产品设计部门、工业产品制造企业、产品设计策划与咨询行业从事产品造型设计、产品创新研发等工作的应用型高级专门人才。
主要课程：素描基础、平面构成、色彩构成、立体构成、产品快速表现、设计概论、计算机辅助设计(平面、效果图)、模型制作、材料与工艺、基础设计、人机工程学、产品快题设计、产品设计(一至五)、专题创意设计(一至二)。
服装与服饰设计(服装设计)：培养具备服装艺术设计创新思维，熟练掌握服装造型与结构设计原理以及计算机辅助设计技能，能从事服装设计、品牌策划和服装研究等方面的高级专门人才。
主要课程：服装材料学、时装绘画、服饰色彩、服饰图案、图形软件及其应用、女装设计、女装结构、女装工艺、男装设计、服饰品设计、针织服装设计、时装市场与商品计划、服装CAD、立体裁剪应用、专业英语等。
服装与服饰设计(服装展示设计)：培养具有展示陈列的系统知识和设计实践能力，有较宽广的专业口径，能从事橱窗设计、服装陈列与展示、服装营销策划、展览设计等方面工作的高级专门人才。
主要课程：图形软件与应用、色彩构成、基础摄影、服装陈列基础、展示效果图表现技法、店堂规划与设计、服装展示与陈列设计、陈列手册、橱窗设计、服装搭配等。
高中美术教师个人计划篇5
一、指导思想
进一步贯彻和学习美术新课程标准，更新教学观念和理念，并运用新的理论来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标
本学期我的教学工作将总结以往的教学经验，针对于初一年级学生的心理特点和学习情况，通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。设计和手工继续深入学习，提高学生对美术的兴趣和爱好，扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离开书本教材，自己独立的，大胆的去完成学习任务。
三、具体工作
①继续加强美术新课程标准和业务的学习，深化教学观念和理念
本学期，我将继续加强自身的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。
②课堂教学活动.
加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。
针对于初中学生在心理上渐渐成熟的特点，针对知识的高要求，学生对知识的探索和研究的心理。我在课堂讨论交流，分工合作，资料调查，情境模拟和角色扮演，欣赏等教学活动有机的结合在一起，以调动学生积极性有主，使学生开阔眼界，扩展学习的兴趣和技能。
四、教材的特殊处理
1.新课程改革中虽然不提倡教师板演，但是我觉得适当的示范，也能促进课程的学习。
2.一些手工课需要涉及一些现成的实物，而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足，我在教学准备一些实物，使教学更直观，提高教学质量。
高中美术教师个人计划篇6
一、指导思想
进一步贯彻和学习美术新课程标准，结合美术专业高考的范围。更新教学观念和理念，并运用新的理论和实践来指导自己的日常教学工作，使我校的美术教学工作有一个新的突破。
二、教学目标
本学年的教学工作将总结以往的教学经验，针对高一年级学生的心理特点和学习情况，贯彻新课标的精神，通过美术课教学，将欣赏、绘画、手工等融合贯通在一起。以多样性、趣味性的教学手段来开阔学生的美术视野，使学生掌握绘画技法，继续接受色彩和国画的传统教学。同时高二年级的学生结合上学期美术专业的训练内容，继续加强基础训练，在教学手段上争取多样化。并在一年级的学生中选一部分学生参加课外美术兴趣辅导，提高学生对美术专业的兴趣和爱好，并扩大美术的知识面，更好地提高学生的审美能力和动手能力。
三、具体工作
①继续加强美术新课程标准和业务的学习，深化教学观念和理念
本学期，将继续加强自身教师队伍的业务培训，利用一切时间，多学，多练，多找自身的不足，多以课堂教学研讨为主要研究活动，加强自己对案例研究，使自己由认识新课程到走进新课程。
②课堂教学活动
加强课堂教学新理念，新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习，作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神，结合实际情况开发教材内容，运用新理念，尝试新教法，不断提高自己的教学水平。
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高中美术教师个人计划篇7
对进入高三毕业年级的美术专业学生，教学应将重点放在“考前性”这一关键要求上。以此为基点，巩固和强化专业课程的技能与知识的学习。并在整体辅导的查漏补缺中遵循学生个性化专业的特点，协助其拟定高考取向，使学生进一步扎实地做好高考前美术专业技能与知识的准备工作。积极发挥美术专业的特色性教学，为我校培养合格的美术专业人才不留余力。
课程内容：静物、色彩、图案与美术字、创作与设计、人物头像、速写。
适合人群：高中美术专业学生
授课时间：全年960课时
一、工作目标：
对学生进行全面调查，根据学生情况因材施教。对部分专业较好的学生，加大专业学习的强度及力度，使其保重点本科争美院;对专业平平的学生也充满信心，使其在专业上能过本科有效名次。当然以上目标将要贯穿整个高三上半年的专业学习时间。
关注几名成绩优异但家庭有困难的学生，并给予帮助，稳定学生在校专业学习的情绪与家长的顾虑，为专业学习打好环境基础。
在以专业学习为主的情况下，适度安排文化科的学习，并做好学生的工作，特别是专业好文化科差或者文化科好专业差的学生，使其合理安排学习，平行发展，取得双赢佳绩。
全面搜索关于美术专业高考信心，及时掌握高考动态。给学生明确发展学习方向，不套错误老路，少走无用的弯路，踏踏实实对学生进行有针对性的培训。
知道学生理性而实际的根据各自情况进行报考学校及专业。
二、重要措施：
召开班会，对学生从学习、思想、生活上进行教育、关心与帮助。
利用“师生交流“及面批学生作品，对学生和学生对自己有所了解。
严格落实请假制度，尽限度制止学生的散漫、旷课等不良现象，对违纪者严惩不待。
加强学生的时间观念，并设置高考倒计时，让学生有主动学习的自觉性及面临高考压力的紧迫感。
成立班委会。协助学校及老师的工作，以便更好的服务于学生。
根据不同时间段的特点，收批学生作品，一般前期为长期作品，后期为强化模拟的短期作品。
老师根据专业特点合理安排课程及时间，认真备课、教学，要保证在每一轮课期间至少做两次示范画，并且不定期的组织学生观看各美院的教学录象，开阔学生视野，以最短的时间，引导学生发挥的潜力。
三、工作安排：
8月——9月上：巩固基础课(静物素描、结构、静物彩画)
9月下：素描头像、素描石膏像
10月：色彩画、图案与美术字
11月：素描、创作与设计
12月上：色彩画12月下：素描
1月——考前：上午：色彩画、素描下午：图案设计
注：9月——考前：晚上以素描、速写为主，个别学生可以在完成作业的情况下，根据自己情况加强差科的训练。
12月——2月：指导学生报考，安排带学生考试。
总之，以上教学计划，前提是以学校、学生为主线，需要特殊调整，遵守全局及整体利益为重的原则。
1.教学特点分析：
对进入高三毕业年级的美术专业学生，教学应将重点放在“考前性”这一关键要求上。以此为基点，巩固和强化专业课程的技能与知识的学习。并在整体辅导的查漏补缺中遵循学生个性化专业的特点，协助其拟定高考取向，使学生进一步扎实地做好高考前美术专业技能与知识的准备工作。
2.教学内容：
(1)基础素描人物：石膏人物头像，真人头像，真人半身肖像。
(2)基础色彩静物：水果、瓶罐、透明器皿及色调背景的多种针对性考前组合训练。
(3)基础色彩风景。
(4)基础风景、人物速写。
(5)实用美术基础。
专业教师的教学外工作：
1、做好美术专业学生思想工作。
2、关心学生的学习和生活，帮助他们解决实际困难。
3、积极与学生家长联系和交流。
4、积极做好与学校相关部门和美术生班主任及各任课教师间的汇报沟通与配合工作。
5、做好与校内外本学科教师的交流和配合工作。
6、多渠道联系、收集专业知识信息，并及时在教学实践中转化、传授给学生。
7、积极努力做好本学科教研、教改工作。
8、在自我的专业水平和思想道德上，不断地加强学习与提高，为学生树立起一个“为人师表”的榜样。
创作与设计
一、目的与任务
创作课是培养学生运用艺术规律，美的形式，通过绘画作品表达自己对祖国、对人民、对生活的认识与态度。深刻地理解创作源于生活的根本观点。艺术创作的任务，是要把生活的真实上升到艺术的真实。通过创作使学生懂得创作与时代、创作与生活、创作与生完善的艺术形式与内容的关系。要求构图完美、形式新颖、内容健康。
二、教学的原则与方法
1、坚持现实主义的艺术创作原则，主张从生活出发，画自己熟悉的、有真实感的、内容健康的题材。
2、重视对学生创作过程的引导，提倡丰富的、多样的形式感的创作，坚持来源于生活的启示以及表达内容的需要。
3、为了使学生获得从生活中选材进行艺术构思，构图的能力，树立为人民服务，为社会主义服务的思想，要求学生必须在平时注意收集素材，从高年级起，坚持每天都有速写作业，各班专业老师在检查辅导速写时，同时指导速写的构图及课外有意识的构图练习作业，培养学生热爱生活，随时随地注意周围人和事，不断提高认识生活和表现生活的能力。
4、教师要重视构图规律性的知识传授，重视启发学生的艺术思路。鼓励学生勇于探索多种构图形式和—些变体画练习。
三、课程安排
1、讲授创作的重要性，创作的立意与构思主要的构图形式。(3学时)
2、黑白画的基本方法(2学时)
3、黑白画写生(3学时)
4、写生变形(3学时)
讲授：创作方法，美术作品中内容与形式的结合以及有关纸版画制作方法。
要求学生在深入生活的基础上，根据自己在生活中酌感受，以生活速写为基础用不同的手法加工成多幅小构图，通过人物之间的关系、环境导具的安排来反映生活，初步掌握一些构图知识，每人完成3一4幅小构图，人物3-4人，尺寸以八开为宜。
讲授内容：
1、①生活与艺术的关系，作者对生活应持的态度;②构思与构图;③构图的一般规律;④创作作品的分析
2、黑白画创作练习(8学时)
3、其它手法创作(8学时)
要求学生能够对生活到创作的全过程有一个正确的认识与理解，具有一定构图能力，以适应高考的需要。能探讨新颖的构图、美的艺术形式，达到画面较完美、主题较鲜明、形象生动感人的画面，要求尽量内容与形式统一。
1、选择一些美院高考命题进行创作
2、命题创作
在上学期的基础上，讲授构图的主要手法，要求学生扬长避短，用自己能掌握好的手法进行构图练习，命题尽量与高考吻合让学生尽快能适应高考。
高中美术教师个人计划篇8
根据美术学科学习规律及现行美术课教学大纲的要求，根据20__级学生的实际情况，特制订本学期美术课教学计划与课程安排如下：
一、美术学科的特点及教学要求
（一）社会的进步与发展，美育已成为教育体系中不可缺少的重要一环节
在高中阶段的美育过程中，对美术鉴赏的学习是不可缺少的。我们知道美的事物在生活中处处都有，但并不是每个人都能够感受和欣赏的，因为人们认识美、发现美和鉴赏美的能力不是天生的，而是要通过学习、培养、训练才能逐步得到、逐步增强的，而对美术鉴赏教学的学习，就是一种重要的途径。
学生通过对它的学习，不仅可以让他们了解到艺术的一般类别，还可以加深对工艺美术作品的多样性与艺术语言的理解。
除此以外，在学习的过程中，学生直接面对着那么多优秀的丰富多彩的美术作品，对他们素质的提高帮助也是非常大的，那么多好作品摆在他们眼前，供他们欣赏，无形当中就提高了他们的审美素养，这种潜移默化的作用是不可言喻的。
（二）教学要求
1、以审美教育为核心，培养学生健康的审美情趣和感受，树立正确的审美观念；
2、突出美术学科特点，增强学生的学习兴趣与爱好，引导学生掌握必要的美术鉴赏能力及对美术作品或美术现象具备主观的评价能力；
3、开拓视野、完善人格，提高学生艺术文化修养，促进其身心健康发展。
二、美术学科课程理念及考试要求
（一）课程理念
1、体现时代性、基础性与选择性，满足发展需要；
2、理解祖国优秀艺术，尊重世界多元文化；
3、注重学习方法和过程，提高美术素养；
4、强调创新精神，培养解决问题的能力；
5、提倡质性评价，促进个性发展。
（二）考试要求
内容主要包含鉴赏中西古代、近现代优秀美术作品，能够准确比较中西美术作品以及了解各自的特点和差异所在，并通过作品了解基本的美术语言及作品的历史、时代风貌以及这种演变与现实生活的联系。
三、学生基本情况分析
1、学生对美术专业兴趣浓厚，但基础薄弱，初高中阶段衔接不好；
2、学生求知欲强烈，思维敏捷，但艺术辨别与认知能力较低；
3、该年龄段学生可塑性较强，主动学习及自我探索能力较强，并且接受与理解能力也较强，因此在正确的引导和严格的约束下会有较大的提高。
四、美术课程教学规划
从“美术鉴赏”入手，通过对作品的欣赏与评价，加强学生的作品积累及对作品的理解、比较与评价能力，并适当结合下一模块（书法与篆刻）增加学生的动手实践能力。第一周复习与回顾上学期的基本知识点，为下面的内容做好过度：
第二周后印象主义与西方现代派美术；
第三周20世纪中国画的创新与继承；
第四周20世纪中国油画、版画创作；
第五周中西传统工艺美术掇英；
第六周现代生活中的设计艺术；
第七周现代建筑的多样风格；
第八周中国书法历史；
第九周篆书（理论）；
第十周篆书（实践）；
第十一周篆书（实践）；
第十二周隶书（理论）；
第十三周隶书（实践）；
第十四周隶书（实践）；
第十五周楷书（理论）；
第十六周楷书（实践）；
第十七周楷书（实践）；
第十八周创作（实践）。
五、总结、交流与评价。
高中美术教师个人计划篇9
通过了半年的美术鉴赏课的学习，同学们对欣赏课又了一定的认识，结合我校的实际情况，结合美术学科特点，贯彻以学生自主学习的理念，提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力，特制定如下计划。
一、美术鉴赏及选修模块
情况分析：
《美术鉴赏》是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列。能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
1、学习内容包括鉴赏基础和鉴赏内容以及国画书法四部分。以学习鉴赏基础•美术语言及鉴赏方法•从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用。鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。
学习美术鉴赏的基本方法，联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。
鉴赏内容：
中国古代、近现代优秀美术作品、外国古代、近现代优秀美术作品
2、成就标准通过“美术鉴赏以及模块教学”的学习，学生能够：
(1)积极参与美术鉴赏活动。
(2)懂得美术鉴赏的基本方法，恰当使用美术术语(如形状、色彩、空间、材质等)，以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流。
(3)运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。
(4)知道重要的美术家及其代表作品，了解中外美术的主要风格、流派。
(5)理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术。
(6)热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。
(7)掌握一些国画和书法的基本技能，从而为一些特长生铺好道路
(8)能够更深一层理解国画和书法的内涵
二、教学目标：
1、认知目标：
(1)从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。
(2)了解中国古代绘画艺术的种类和形式。
(3)掌握外国绘画各个时期和各时期一些的画家及其作品。
(4)了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。
2、理解目标：
(1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。
(2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。
(3)、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。
三、具体实施计划：
1、堂教学改革与创新，信息技术的应用与整合充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课，让学生自己接触信息技术，通过信息技术的手段和渠道去了解美术。
2、通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的艺术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会、走进自然。
高中美术教师个人计划篇10
为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神，真正实施素质教育，并结合我校的实际情况，结合美术学科特点，贯彻以学生自主学习的理念，提高学生艺术修养和观察能力、分析能力和创造能力，特制定如下计划。
一、情况分析：
美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。
“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列，是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中，逐步提高审美能力，形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。
1、学习内容
本内容系列包括鉴赏基础和鉴赏内容两部分。
美术语言及鉴赏方法
鉴赏内容
中国古代、近现代优秀美术作品;
外国古代、近现代优秀美术作品。
2、成就标准
通过“美术鉴赏”的学习，学生能够：
(1)积极参与美术鉴赏活动。
(2)懂得美术鉴赏的基本方法，恰当使用美术术语(如形状、色彩、空间、材质等)，以自己的观点采用一种或多种方法描述、分析、解释和评价艺术作品，并与他人进行交流。
(3)运用多种方法或利用现代信息技术收集美术的有关信息。
(4)知道重要的美术家及其代表作品，了解中外美术的主要风格、流派。
(5)理解美术与自然、社会之间的关系，在文化情境中认识美术。
(6)热爱祖国优秀的传统文化，尊重世界多元文化。
二、教学目标：
1、认知目标：
1)、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。
2)、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。
3)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。
4)、了解中国优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。
2、理解目标：
1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。
2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。
3)、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。
三、具体实施计划：
1、堂教学改革与创新，信息技术的应用与整合
充分发挥信息技术的优势，使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课，让学生自己接触信息技术，通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式，从而使信息技术和美术学科很好的整合，让学生接受，让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新，形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。
2、课堂教学延伸
为了发展学生自觉自主学习的能力，可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的艺术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会、走进自然……
四、具体实施措施：
发展学生自觉自主学习的能力，通过网络信息技术让学生在课后的业余时间，从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容，可以是优秀美术作品，优秀的画家或者是画家的生平趣事等等，各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性，通过网络这个庞大的信息资源库，很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动，可以语言描述，也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西，让学生自我选择想了解的有趣的，丰富的艺术世界。